Úvodná » ako » Čo je zloženie vo fotografii?

    Čo je zloženie vo fotografii?

    Fotografia nie je len technická zábava; je to umenie. Aj keď je dôležité pochopiť, ako ovládať fotoaparát, malo by to byť tak, aby ste mohli zachytiť požadované fotografie, než aby ste mohli nudiť, ak sú to správne fotografie.

    Tu je technicky dokonalá, hrozná fotografia. Je to dobre odhalené, sú tu dobré tieňové a zvýrazňovacie detaily, farby sú presné a sú dôkladne a úplne nudné.

    A tu je jedna z mojich najobľúbenejších fotografií, ktoré som si vzal v tomto roku. Bol natočený starou filmovou kamerou, takže kvalita nie je dokonalá. Existuje niekoľko vývojových artefaktov a je to trochu mäkké. Ale je to oveľa zaujímavejší obrázok ako fotka môjho spínača svetla.

    Teraz je to extrémny príklad, ale je to bod, ktorý sa týka všetkých oblastí fotografie. Fotografovanie je niečo viac ako len technická dokonalosť. Je to viac ako len fotografovanie pekných miest alebo ľudí, a to je to, čo oddeľuje umenie od snímok a dobrých fotografií od zlého. Slovo pre to, že niečo viac, je zloženie.

    Zloženie je to, ako vkladáte veci

    Zloženie, v jeho najzákladnejšom, je to, ako umiestniť svoj predmet (a všetko ostatné) do vášho obrazu. Zatiaľ čo je zriedkavé, že budete môcť fyzicky umiestniť budovy a stromy tam, kde ich chcete, vaša voľba ohniskovej vzdialenosti, clony a tam, kde stojíte, všetko drasticky mení, ako sa v rámčeku objavia rôzne veci.

    Zloženie je jazyk fotografie. Ako sa vaše objekty vzájomne zobrazujú, akékoľvek ďalšie objekty a pozadia oveľa komunikujú s divákom. Na fotografii nižšie vidíte, ako som strávil nejaký čas hrať si s rôznymi kompozíciami zahŕňajúcimi malú formáciu hornín.

    Nakoniec som sa na to pokúsil ako na najsilnejšiu kompozíciu, pretože sa mi páčilo, ako vyvážilo skaly, more a oblohu. Ostatné kompozície kladú príliš veľký dôraz na jednu vec nad ostatnými dvoma.

    Na tejto fotografii, keďže model je jediný skutočný predmet, nechcel som, aby ľudia v pozadí boli rozptýlení. Aby som sa uistil, že to nie je, používam širokú clonu, aby som dostal malú hĺbku ostrosti, aby sme ich rozostrili.

    Na druhej strane, v tomto zábere, ktorý sa týka vzťahu medzi tromi reštauráciami v prestávke, som použil úzku hĺbku poľa, aby som sa uistil, že sú všetci v centre pozornosti.

    Ako môžete vidieť, kam umiestňujete rôzne časti obrazu a ako sa navzájom zobrazujú vzájomne, je to, ako odovzdáte svoju správu divákovi. Teraz nehovorím, že každá fotografia potrebuje nejakú veľkú, svetovú správu. Ale v najlepšom prípade každá fotografia rozpráva príbeh - aj keď je to malý príbeh. Najbežnejšie témy, ktoré prechádzajú mojimi fotografiami sú:

    • Ľudia sú celkom v pohode.
    • Príroda je vážne krásna.

    Ak sa pozriete na väčšinu fotiek v mojej príručke tu na How-To Geek, spadajú do jedného z týchto dvoch veľkých vedierok. Ale práve preto, že správa je jednoduchá, neznamená to, že to nepredstavujem úsilie. Tu je môj záber, ktorý kombinuje oboje.

    Pozrite sa, ako som urobil Will, lyžiar, malý vzhľadom k prírode okolo neho a použil strmosť svahu, sprej z jeho lyží a priestor, do ktorého sa musí pohybovať a ukázať svoju rýchlosť? To je to, čo mám na mysli, keď hovorím, že kompozícia je jazyk fotografie. Rozhodnutia, ako sú tie, ktoré dávajú vašim fotografiám význam.

    Zloženie sa riadi pravidlami

    Dobrou správou je, že zatiaľ čo kompozícia trvá niekoľko rokov, dokáže zvládnuť, má tendenciu dodržiavať niektoré základné "pravidlá" - naozaj, naozaj usmernenia.

    Asi ste pravdepodobne počuli pravidlo tretín a zatiaľ čo je to príliš zjednodušujúce, aby bolo naozaj užitočné, existujú iné, silnejšie nápady, s ktorými môžete hrať. Budeme skúmať mnoho z nich v oveľa väčšej hĺbke tu na How-To Geek, ale tu je niekoľko, aby ste začali.

    Veľkosť rámu je dôležitá. Čím je väčšia niečo, tým dôležitejšie bude, ak sa bude cítiť, najmä ak je to v protiklade s niečím, čo sa zdá byť relatívne malé. Vezmite si tento záber: tým, že sa v ráme stane malým, dáva mi to aj mieru.

    Ľudia uvidia, čo je najdôležitejšie. Napriek tomu, že stonky trávy sú veľké a pred modelom, naše oči sú priťahované k nej, pretože je to jediné, čo je v centre pozornosti.

    Linky, buď prirodzené, alebo umelé, sú skvelým spôsobom, ako priviesť diváka do očí presne tam, kde ho chcete. Stačí sa pozrieť na to, ako všetky vedúce línie - označil som ich v ružovej - vytiahnite oči priamo do modelu.

    Dobrá fotografia by mala byť vyvážená. Môžete to dosiahnuť buď symetriou, alebo vyrovnávaním rôznych prvkov navzájom. Na tejto fotografii, napriek tomu, že sú drasticky rozdielne veľkosti v rámčeku, mesiac a skaly sa vzájomne vyrovnali.

    Nepoužívajte iba popredí. Použite aj stredné a pozadie. Dáva vašim obrazom oveľa väčší pocit hĺbky.

    Farba je neuveriteľne dôležitá. Najjasnejšie a najosúčasnejšie farby budú vždy čerpať oči. Rôzne farby tiež vyjadrujú rôzne nálady a emócie. Pale blues sú pokojné, zatiaľ čo jasné červené môžu byť nahnevané alebo energické. Na tejto fotografii som chcel pocit pokoja, preto som zdôraznil takmer pastelovú modrú a zlatú farbu.

    A to je len malý výber niektorých spôsobov, ako môžete použiť kompozíciu na vyjadrenie rôznych významov. Akonáhle začnete premýšľať o tom, keď ste natáčanie, ste na vašej ceste k rozvoju skvelé oko pre fotografovanie.


    Zloženie je jazyk, ktorý môžete vy, fotograf, používať na komunikáciu s divákom. Ako umiestňovať jednotlivé komponenty vášho vzhľadu vzájomne vzhľadom na to, čo dáva vašim fotografiám význam.